くろひょうとサイモンです。はじめて「サイモンは、ねこである。」を読んだとき、たのしかったです。かくのがきんちょうしました。くろひょうがこわくかけました。たのしかったからもういっかいやってみたいです。

　有名人は、だいぶつ様と、バナナマンの日村さんと、木村カエラさんと、ビッグバンのジヨンと、おばけと、てるてるぼうず、おぼうさんなどをかきました。工夫したところは、バックをぬるときにだいぶつ様の目の白いところをクレヨンでぬって、絵の具ではじくようにしました。あと、だいぶつ様が主役なので、だいぶつ様を大きくかきました。しあげに、クレヨンで絵のまわりをぬりました。

　私がこの絵を描いた理由は、この「川のいのち」の本の中で１番絵にした時のイメージがわいたからです。主人公の少年が川にいたこいをつかまえている場面で、「川のいのち」という書名なので、その回りの魚や川の生き物、トンボなどを生き生きと描きました。工夫したところは、こいの目に見えている川の魚を描いたところです。苦労したところは、こいのウロコで、１つ１つのウロコを色を混ぜながら描くのがとても大変でした。

　この「西部戦線異状なし」は、１９２５年に実際に第一次世界大戦に出征したレマルクによってかかれた。担任の教師に煽られてクラスの仲間達と共に出征志願を出した主人公パウル・ボイメル。ボイメルは最初の方は煽っている教師を信用していたのだが、いざ戦場に出てみると最初の犠牲者が出た時にはもうその世界観が崩れてしまい、大人には頼らず自分達だけで解決する決心を持った。また、古株のカチンスキーに習った色々な事、例えば食料の調達のしかたや銃剣の使い方などとその決心を合わせて何とか生き残り、クラスの最後の１人となった。しかし、古株のカチンスキーも死んでしまい、同期の最後の１人となってしまったボイメルは月日がたっても平和にはならず時がすぎても無意味だと悟り、自分は友達がいなくなり、孤独を覚えてくるようになる。この本はとても悲しい戦争の危険性を表す本である。なので今の平和をしっかりかみしめて生きてゆこう。

　この本の主人公李徴は己の怠惰によりその姿を虎に変えられてしまいます。この絵では、李徴の内面を描き表していて、迫り来る運命にあらがおうとする手足の動き、消えゆく記憶を背景のマチエールで表すところを工夫しました。

　わたしは、ライオンのたてがみをおもしろくかきました。アイスクリームのもようをかいたり、てんてんのもようをかいたりしました。たいへんだったところは、ライオンのまわりをティッシュでトントンしながらぬるところです。ライオンとサイモンがなかよくしているようすがかきたいので、かおにのせてみました。ライオンのかおをぬるのはたいへんだったけど、もようみたいにじょうずにできました。えができたとき、うれしかったです。

　ぼくは、「まゆとおに」をよんで、まゆがなげとばすところがたのしかったです。おにがおゆにはいっているところをかきました。おには、あかでぬりました。やけどするようにかきました。

　ぼくは、「一日だけうさぎ」をよんでみんなが、きもちよさそうにはしっているのがうらやましかったです。ぼくもおにごっこをしたいです。

ねこざかなが、海の中をたのしくおよぐところがおもしろいと思ったので描きました。ねこがさかなにたべられて、口から顔を出したところを見てみたいです。だから、そうぞうして描きました。２ひきで海の中をおよぐのは、たのしいと思います。たのしい海の中になるように、たくさんの海の生きものをかきました。小さく丸を描くのをがんばりました。

　わたしは、ダンスをしているだいぶつさまを描きました。なぜダンスの場面にしたかというと、この本を読み聞かせしてもらっているときに、「この場面楽しそう。」といんしょうにのこってダンスの場面を描きました。工夫したところは、色です。こい部分やうすい部分、どんな色があわさったらだいぶつさまによせられるか、をいしきして色をぬりました。絵がかんせいしたら、２年生のときより、うまくできてよかったなと思いました。

　くうそう上の生き物のドラゴン、いわばりゅうをテーマにしました。１まい１まいウロコを描いて、１まい１まいえのぐで描きました。描いた時に、「これは、いい絵になる」と思いました。ていねいに描きのこしがないように描きました。手あせがいっぱい出てきました。入せんするといいです。

　わたしが、絵をかく時くふうしたのは、天馬の色です。古い物なので、いろいろな色をまぜて、古くみえるようにしました。ヤマさんと天馬のゆめや、かなしさをかきました。ヤマさんは、しょうらい手じなしになったゆめ、天馬はちゅうがえりしてヤマをよろこばせるゆめなどをかきました。がんばったところは、色をまぜることです。あまり同じ色を使わないで、まぜて色を作りました。

　ぼくは、男をおいかけるやまんばの場面を描きました。工夫したところは、黒のコンテで、人、やまんばをなぞってこわくしたところと、はぶらしで、バックに赤と白をふりかけていんしょうを出しました。

　この本を読んで１番こわかった所は、学校のまわりにきりがかかっていた所が１番こわかったです。絵を描く時に工夫した所は、チーターはうしろにいる妖怪からにげてるように見せるため足の所を工夫しました。妖怪は、うしろからチーターをおっているように描きました。１番中心的に見てほしいところはいろいろな妖怪たちの色やまぜかたなどです。

　わたしは、絵の中で、工夫したところは、いろいろなところに竹が生えているところと、上の右左から、大きい手がでているところや、顔を人っぽく描いたり、めだつように描きました。次に、描いた場面の様子は、愛の物語なので、主人公の男の人が女の人からふられて悲しいところを絵に描きました。悲しみから竹が色んなところからでてきたり、怒りと悲しみをセットにした絵です。

　あぐりこが、きつねになって、葉っぱや、薬などがある場面を描いた。工夫した所は、しめ縄の形をしめているような感じで描いて、薬の丸いやつを色んな色でぬるのを工夫しました。ステンドグラスは色んな形を描いて、にくしみなどがつたわるようにしました。きつねの目は、目の中の線をさらに何重にもして目がちょっとまわっているように工夫しました。

　この本は、フランシスさんが森をえがくお話なので、私もこのような木があったらおもしろそうだなと思ってかきました。工夫したところは、絵の題名が、ジャングルなので、ジャングルっぽくするために、木の実や、花をたくさん描きました。さらに、虫をたくさん描いて、みんなが会話しているようにしました。

　この作品は、「アポロンと５つの神託①太陽の転落」を読んで描いた感想画です。今回は、光と影に気をつけて描きました。左のこぶしが光の中心です。アポロンは太陽の神なので、強い光を出すことにしました。周りを重ねぬりすることで、さらにリアル感が出ました。目を血走らせたり、流れる血に茶色を加えることで迫力も増しました。自分でも驚くほどの良い絵が出来たと思います。描いていて楽しかったです。

　この絵の中で最もこだわった部分は、太陽の塔に描きこんだたくさんの模様です。なぜならば、この小説の中で太陽の塔が重要なポイントになっていると思ったからです。だから太陽の塔に注目してもらえるように、描きこみました。そして、その周りに小説に出てくる物を散りばめました。私は森見登美彦さんの作品が大好きなので、描いていてとても楽しかったです。この小説がきっかけで、岡本太郎さんにも興味がわきました。

　作画のために資料をたくさん集めたり、調べたりしていると、本を読んでいる時にはおぼろげなイメージだった１つ１つの場面が、とても鮮明によみがえり、改めてこの物語の楽しさが実感できました。また、登場人物をどんな風に描こうかと悩んでいた時、「表情のある人物を描かなくても、モチーフや画角構成で人の感情や心の動きを表現することもできる。」ということを教わりました。描き込んでいくうちに、どんどん自分の絵が好きになり、楽しく取り組めたのがうれしかったです。

　この本は不登校の人たちが出てくるお話です。いじめがきっかけで学校に行かなくなったこころは、ある日鏡の向こうにひきずられ同じような人たちに会いました。その日からこころはだんだんと勇気を身につけていきました。私は、この本のそういう所に感動したので、この本を描きました。この本で工夫した所は、背景と目の部分のところです。

　この作品は不登校になってしまった主人公の思春期を描きました。太陽は主人公が信じた希望である北斎を、噴火する火山は彼の、父親や周囲の人々への大きな怒りを表しています。太陽に向かう獣は、足の速いチーターをイメージして描きました。なぜなら、私が彼に希望でもなんでも、とにかくそれに向かって走り、前を向いて進んでほしいと思ったからです。体の斑点は、押し寄せる波と共に彼のどうしても消化しきれない悩みを表しました。私自身も自分の思春期をふり返りながら描きました。

　私がこの絵を描こうと思ったきっかけは、国語で「山椒魚」の冒頭を読んだことです。工夫した点は色の変化を多くしたことです。岩屋の空から見える光や、山椒魚の悲しみや恐ろしさなどの多くの複雑な感情をいろいろな色で表したことや、自分を岩屋にとじこめた山椒魚に対しての蛙の怒りを赤で表しました。その他にも岩屋の穴の周りを明るくしたり、岩屋の奥の光があまりとどかないところを黒っぽく描いたりしました。

　この「エルマーのぼうけん」という本は、少年エルマーが囚われている竜を助けに行く物語です。少年の燃え上がる勇気と気持ちの焦りを、１日で最も短い夕暮れとシンクロさせました。別々の場面に一体感を持たせる事を特に意識しました。

　この本は秋葉原が舞台の物語で、オタクな人たちが物語を展開していきます。本中に出てくるタイコという主人公と行動を共にするキャラクターは、強い光を浴びると体が硬直してしまう持病を持っています。その持病をイメージして氷などを描き、発病している世界を表現しました。また、この本から社会の多様な面白さを感じたので、不思議な雰囲気を出してみました。画中の建物は実際の秋葉原の建物を似せて描きました。

　私がこの本を読んで印象に残っている点は、２億円の名画といわれていた絵を杖で叩き割った部分と、主人公の探偵が画板を糸鋸盤でパズルのピースのようにバラバラに切り刻んだ所です。作画で工夫したことは筆で絵を汚している表現をすることと、手から花をこぼしている表現です。記憶が少しずつ消えている様子を花びらで、時間の流れを歯車で表しました。

　時間がたつにつれて主人公の女の子が、オオカミの仮面をかぶった小さな女の子の造り出した、かがみの国の中でたくさんの知恵と友情で変わっていく姿を思いながら描きました。１番頑張ったのは仮面をかぶった女の子の印象を強くするところです。

　蜂飼いジョウンに拾われたエリンは、生活していく中で家を離れる事を決意します。ジョウンとの思い出、２人で王獣を見た事や飼っている蜜蜂たち、たくさんの出来事を胸に別れの悲しさと新しい生活に対する希望をもってエリンはジョウンとお別れします。その悲しみと希望を伝えたかったので、配色と方向を意識しました。

　私はこの作品を制作するにあたり、「リベンジ」の精神を大切にしました。去年と同じ作品を読書感想画として選んだのは、去年の絵に納得がいっておらずもう一度描き上げてみたいと思ったからです。自分の作風をもっと自由に表現できるようになるきっかけとなった、記念の作品です。